Con un papel protagónico en la serie de Netflix 'Sirens', además de interpretar al personaje principal en la próxima película 'Supergirl', la actriz australiana Milly Alcock está a punto de estar en todas partes.
Milly Alcock estaba en casa de su familia en Petersham, Sídney, cuando recibió el mensaje que cambiaría su vida por completo. Era del director de cine estadounidense y director ejecutivo de DC Studios, James Gunn, y contenía un enlace a un artículo en línea:
La actriz australiana había conseguido el codiciado papel de la superheroína Kara Zor-El en la próxima película taquillera Supergirl: La Mujer del Mañana. Si bien Gunn podría describir a Alcock como "indomable" —una excelente elección para esta fiera de talento, tenaz e intrépida—, la joven de 25 años admite que sintió todo lo contrario en esos momentos tras recibir el mensaje de Gunn. De hecho, afirma que su primera reacción fue de "miedo absoluto".
“Estaba un poco incrédula. Al principio pensé: ‘¿Qué he hecho?’”, recuerda Alcock con jovialidad a ELLE desde su tráiler en el set de Supergirl en Londres. “Luego invité a todos mis amigos a casa y bebimos champán”. Diez días antes de ese mensaje, Alcock había estado en Atlanta haciendo pruebas de pantalla para el papel principal, algo que, a pesar de su famoso catálogo, nunca había hecho. “Durante una prueba de pantalla, estás en una habitación con todas las demás mujeres [compitiendo por el mismo papel] y todas vestidas como el personaje. [El estudio] te hace formar fila en el camión de maquillaje, te aplica el mismo maquillaje a todas y luego te prueba en un escenario. Para Supergirl, éramos yo y otra chica. Fue realmente aterrador; ¡creí que iba a vomitar! ¡Pero es solo miedo! ¡Eso es lo que pasa! Este trabajo ha sido un viaje de superación de mi propio miedo”.
Dirigida por su compatriota australiano Craig Gillespie, conocido por sus papeles en Yo, Tonya y Cruella de Disney, Supergirl: La Mujer del Mañana se estrenará en junio de 2026. El personaje se presentará brevemente en la película de Superman de Gunn, que se estrenará en cines el 10 de julio de este año. Sin duda, este papel catapultará a Alcock a una nueva estratosfera de fama, algo a lo que le costó adaptarse cuando interpretó a la joven y enérgica princesa Rhaenyra Targaryen en la serie de fantasía La Casa del Dragón.
“Fue una época muy dura. Me sentía como una impostora, y todavía me siento así, pero creo que es sano. Tenía 21 años cuando conseguí ese papel”, dice Alcock. “Para mí, la ironía de hacerme famosa es que hago este trabajo para desaparecer. Lo hago para esconderme. De repente, ser tan visible, pensaba: ¡Ay, no, no quiero que me reconozcan! Quiero coger el metro [en Londres], estar en el bar y ser una persona normal. De alguna manera te das cuenta de que eres propiedad pública, lo cual no es agradable. ¡Pero luego recuerdas que te lo hiciste a ti misma!
“[En aquel entonces] No lo soportaba. Pero he mejorado. Creo que haber tenido esa experiencia con House of the Dragon y ahora con Supergirl…”, su mente divaga antes de volver al presente. “No hay un manual para todo esto.”
Alcock protagoniza actualmente junto a Meghann Fahy (The White Lotus, Drop) y Julianne Moore en Sirens, la ardiente nueva serie de comedia oscura que ya se encuentra disponible en Netflix. De la creadora de Maid, Molly Smith Metzler (y basada en la obra de teatro Elemeno Pea, que escribió durante su tiempo en Juilliard), Alcock interpreta a Simone DeWitt, la refinada y correcta asistente personal de la enigmática y casi etérea socialité Michaela Kell (Moore). “Julianne es así en la vida real. Es como si flotara por el set”, bromea Alcock. “Meghann es brillante. Es tan emocionalmente abierta. La adoro”.
Ambientada en un fin de semana lleno de acontecimientos, la serie de cinco capítulos se centra en Devon DeWitt (Fahy), quien busca a Simone, su hermana menor, solo para descubrir que se ha sumido en el extraño y ligeramente perturbador mundo de una familia adinerada obsesionada con cintillos rígidos, ubicaciones en las galas y que, como señala Devon, “se visten como tapetes”.
“Cuando conocemos a Simone, la vemos en un estado que casi podría llamar disfraz”, dice Alcock. “Está integrándose a este nuevo mundo de riqueza, estatus, clase y respeto — uno que no formó parte de su infancia. Está interpretando el papel de la mujer perfecta con la esperanza de realmente convertirse en ella. Pero esa no es la realidad”.
A primera vista, se podría asumir que Alcock no tiene nada en común con Simone. Sentada en su tráiler, con un conjunto deportivo verde oliva, la actriz se muestra muy natural, decidida a dar respuestas reflexivas y con un encanto inquieto. Su cabello rubio, despeinado — después de todo, es su día libre de rodaje — está suelto, luego recogido con una pinza de mariposa, luego suelto de nuevo y finalmente bajo una gorra celeste. En medio de tanto movimiento y naturalidad, Alcock no parece del tipo que usa cintillos rígidos y brillo labial nacarado, por lo que sorprende cuando admite que se parece más a Simone de lo que uno imaginaría.
“Creo que todos tenemos un poco de Simone en nosotros, en la forma en que la mayoría estamos interpretando un papel en nuestra vida diaria. Es muy difícil ser genuino, vulnerable y sincero”, dice Alcock. “Nos seducen estas vidas alternativas pensando que nos van a liberar de la lucha que enfrentamos en nuestras vidas reales. Me identifico con la forma en que Simone busca sentirse valiosa. Ya sea a través del trabajo, los padres o lo que sea. Siento empatía por ella.
Puedo verme en ella de una forma extraña”.
Adaptarse a la vida de persona famosa es algo que Alcock todavía está procesando. Por ahora, disfruta de poder vivir su vida con relativa libertad con sus amigos y no le resulta muy difícil ser ella misma (aunque admite que esto podría cambiar en el futuro). “Creo que ahora estoy en un punto dulce”, comenta. “Puedo ser yo misma y eso lo uso casi como un superpoder. Desarma. Lo que he descubierto es que la gente tiene una proyección de quién cree que eres y cómo cree que es tu vida. Pero en cuanto eres honesta y vulnerable con ellos, los desarmas”.
“A veces, [como celebridad] no te tratan como a una persona — y eso es muy difícil”, continúa. “Te idolatran y fantasean con cómo es tu vida, pero la realidad es que todavía tengo que lavar los platos y llamar a mi mamá más de lo que lo hago. Sigo teniendo que pagar cuentas, y en mi vida personal todavía no me siento suficiente. Al final, sigo siendo una persona y no quiero ser esa ‘celebridad’ que parece inalcanzable. No quiero que me idolatren”.
Creció con su madre, padre y dos hermanos en el Inner West de Sídney, y Alcock recuerda con cariño tiempos más simples con sus amigos del vecindario. Como cuenta, solían jugar afuera hasta que se encendían las farolas, nunca usaban zapatos y los fines de semana iban a la piscina local. Era un pequeño respiro hermoso de las dificultades que enfrentaba en la escuela. Repitió segundo grado, y abandonó la Newtown High School of the Performing Arts en su último año para dedicarse a la actuación. No es que Alcock no fuera inteligente, simplemente “no era buena en los exámenes”.
“Era la chica que estudiaba horas y horas y apenas aprobaba. Era muy frustrante”, dice. “Toda mi vida crecí pensando que era tonta. Y un día dije: no, mi cerebro simplemente funciona diferente. Era pésima escribiendo ensayos en exámenes; no rendía bien. La actuación era lo único en lo que era buena”.
Consiguió algunos pequeños trabajos aquí y allá —léase: un comercial de Cadbury y el papel de “adolescente” en la serie Wonderland de Channel 10 en 2014—, pero obtuvo papeles con crédito en dos miniseries de 2018: Fighting Season y Pine Gap. También protagonizó el debut como directora de Phoebe Tonkin, un cortometraje titulado Furlough. Pero fue su papel como Meg, una adolescente vivaz y franca que huye de casa en la comedia Upright de Tim Minchin, el que le ganó verdadera atención y elogios. Luego, cuando llegó House of the Dragon, filmó siete episodios en Londres antes de volver a casa para grabar la segunda temporada de Upright. Su carrera estaba despegando.
La industria del arte tuvo que esforzarse mucho para recuperarse tras la pandemia. En 2023, fue golpeada nuevamente cuando el Sindicato de Guionistas de EE. UU. hizo huelga durante 148 días, un período que coincidió con la huelga del sindicato de actores SAG-AFTRA. En resumen, no había mucho trabajo —y eso llevó a Alcock, que había regresado a Australia, a replantearse su futuro. “Estuve luchando mucho por conseguir trabajo durante un año. Fue un momento difícil. Realmente estaba en un punto en el que no podía conseguir un trabajo y pensé: ¡No puedo seguir con esto!”
Así que cuando los productores de Sirens la llamaron un día para invitarla a enviar un self-tape como parte de una audición, se emocionó. Habló con el equipo sobre Simone y poco después recibió una llamada preguntándole si quería el papel — un proceso que describe como tan rápido que se preguntó si era real. Trabajó con una coach de actuación dos veces por semana, dos horas por sesión, y con una coach de acento para perfeccionar su inglés estadounidense. Valió la pena. Alcock —con su increíble amplitud y profundidad emocional— brilla como la complicada Simone.
“Hice mucha preparación para este papel, probablemente la mayor que he hecho para algo”, explica. “Cuanto más crezco, más descubro que esto [de actuar] no es una casualidad. No es una sorpresa loca que me está pasando. Tengo que tomar el control y no huir por miedo. Estudié mucho para Sirens, así que cuando llegué al set, no tenía que ponerme al día ni aprender. Simone ya estaba ahí”.
Lo que aún no ha llegado es una comodidad con su creciente fama. Por ahora, Alcock intenta anticiparse al increíble e inevitable impacto que tendrá su vida cuando Supergirl llegue a los cines. Al igual que con sus amistades en Petersham, Alcock está cultivando nuevas amistades en su nuevo hogar en Londres. Gente que está en situaciones similares a la suya.
“Necesito esa comunidad de personas que entienden cómo es esta vida, porque me siento incómoda hablando de esto con mis amigos”, dice. “Los problemas son tan distintos. Hablo de esto con mi terapeuta, y estoy tratando de acercarme a otras mujeres, lo cual da miedo. Es difícil, es raro”.
Es cierto, ¿no? Su vulnerabilidad te desarma. Y ahí radica el superpoder de Milly Alcock.
Fuente - Adaptación/Traducción: worldsupergirlfans
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